「レコードに興味があるけれど、何から聴けばいいかわからない」と感じていませんか。アナログレコードの世界は奥深く、どこから足を踏み入れて良いか迷うのは当然のことです。この記事では、初心者向けに解説するレコード おすすめ アーティストをテーマに、あなたのレコードライフが最高のものになるよう、その第一歩を力強くサポートします。まずは、初心者でもわかるレコードの魅力を深く掘り下げ、なぜ今多くの人がアナログの音に惹かれるのかを解き明かします。
そして、お店で戸惑わないための必須知識、レコード盤の種類と選び方の基本まで、写真や表を交えながら丁寧に解説します。具体的なおすすめとしては、時代を超える洋楽のレジェンドたちの不朽の名作はもちろん、YouTubeをきっかけに世界中で再評価されている聴くべき名盤【邦楽シティポップ編】、さらには最近のアーティストもレコードで聴こうという、現代ならではの新しい楽しみ方もたっぷりと紹介します。加えて、ジャンル別で探すレコード おすすめ アーティストのセクションでは、ロックの名盤をレコードで体感するための聴きどころや、ジャズ入門に最適な一枚はこれという具体的な提案も満載です。
おしゃれ曲で彩るアナログライフを夢見る方や、今、人気を集めているレコードとは?とトレンドが気になる方のために、人気ランキングから選ぶ注目盤もピックアップしました。この記事を最後まで読めば、膨大な選択肢の中から、きっとあなただけのレコード おすすめ アーティストを見つけようという確かな指針と、心躍る一枚に出会えるはずです。
- レコード初心者におすすめのアーティストがわかる
- 邦楽・洋楽のジャンル別名盤リスト
- レコードの基本的な知識や選び方のコツ
- おしゃれで人気のあるレコードのトレンド
初心者向けに解説するレコード おすすめ アーティスト
- 初心者でもわかるレコードの魅力
- レコード盤の種類と選び方の基本
- 時代を超える洋楽のレジェンドたち
- 聴くべき名盤【邦楽シティポップ編】
- 最近のアーティストもレコードで聴こう
初心者でもわかるレコードの魅力

レコードの世界:イメージ
レコードの最大の魅力は、デジタル音源にはない温かみのある音質と、音楽を「所有する」という特別な体験にあります。音楽がデータとして消費されるストリーミングサービスが主流の現代において、あえて手間をかけてレコードを聴くという行為そのものに、新たな価値が見出されているのです。
レコードは、塩化ビニール製の盤面に刻まれた微細な溝(音溝)をレコード針が物理的にトレースすることで音を再生する、純粋なアナログ方式です。デジタル音源が音を0と1のデータに変換して記録するのに対し、アナログは音の波形をそのまま記録します。そのため、理論上はデジタル化の際に失われがちな微細な音のニュアンスや空気感まで再現され、結果として音に厚みや丸み、つまり「温かみ」が感じられると言われています。もちろん、盤面のホコリや傷が拾われてしまう「プチプチ」というノイズもアナログならでは。しかし、それすらも一期一会の音楽体験として愛おしく感じるファンは少なくありません。
このアナログならではの体験価値が再評価され、レコード市場は世界的に活況を呈しています。日本レコード協会の生産実績を見ても、アナログディスクの生産額は2010年以降、増加傾向にあり、音楽ファンの間で確固たる地位を築いていることがわかります。
レコードならではの五感で楽しむ魅力
ジャケットアート:直径約30cmのLP盤ジャケットは、視覚に訴えるパワフルなアート作品です。部屋に飾るだけで空間の雰囲気を変えるインテリアとなり、アーティストが込めた音楽の世界観をより深く楽しめます。
所有する喜び:プレイリストのように簡単には消えない、物理的な「モノ」としてお気に入りの音楽を所有できる満足感は格別です。ずっしりとした重みや、盤面の輝き、インクの匂いさえも愛着の対象となります。
手間を楽しむ豊かな時間:レコードをスリーブから丁寧に取り出し、プレイヤーにセットして針をそっと落とす。この一連の儀式的な行為が、日常の喧騒から離れ、音楽と真摯に向き合うためのスイッチとなり、豊かな時間を作り出してくれます。
一方で、もちろんデメリットもあります。レコードプレーヤーやスピーカーといった再生機材への初期投資が必要ですし、レコード盤自体の価格もストリーミングサービスに比べれば高価です。しかし、それを上回る特別な音楽体験が、現在の世界的なレコードブームを力強く支えているのです。
ストリーミングなら指先一つで数千万曲にアクセスできる時代だからこそ、一枚のレコードを選び、そのA面からB面までをじっくり通して聴く時間が、この上なく贅沢で価値あるものに感じられるのかもしれませんね。
レコード盤の種類と選び方の基本

レコードの世界:イメージ
レコード盤は、主にサイズと1分間あたりの回転数によって種類が分けられています。これからレコードを始めるなら、この基本的な違いを理解しておくと、レコードショップやオンラインストアで商品を選ぶ際に非常に役立ちます。混乱しないよう、まずは最も一般的な3つの種類を覚えましょう。
現在、新品・中古問わず市場に流通しているレコードのほとんどは、以下の3種類に分類できます。
主なレコード盤の種類
それぞれの特徴を理解し、自分が聴きたい音楽の形態に合わせて選ぶことが、満足のいくレコード選びの第一歩です。
種類 | 通称 | サイズ | 回転数 | 特徴と主な用途 |
---|---|---|---|---|
LP盤 | アルバム | 12インチ (約30cm) | 33 1/3回転/分 | “Long Play”の略。アルバム作品で最も一般的な形式です。片面で20~30分程度の収録が可能で、コンセプトに沿った曲順をじっくり楽しめます。ジャケットアートの迫力も魅力です。 |
EP盤 | ドーナツ盤 | 7インチ (約17cm) | 45回転/分 | “Extended Play”の略ですが、主にシングル盤を指します。中心に大きな穴が空いている形状から「ドーナツ盤」と呼ばれます。片面に1曲ずつ収録されているのが基本です。 |
12インチシングル | – | 12インチ (約30cm) | 45回転/分 | LP盤と同じ大きなサイズでありながら、回転数が速く、溝の幅も広くカッティングされているため、EP盤よりも高音質で迫力のあるサウンドが楽しめます。主にクラブプレイを想定したDJ向けに作られることが多いです。 |
「ジャケ買い」という偶然の出会い
アーティスト名も曲名も知らなくても、ただジャケットのデザインに心惹かれてレコードを手に取る。これを「ジャケ買い」と呼びます。自分の直感を信じて選んだ一枚が、一生の宝物になることも。そんな偶然の素敵な音楽との出会いは、レコード探しの大きな醍醐味の一つです。ぜひ勇気を出して試してみてください。
レコード初心者の場合、まずは好きなアーティストのアルバム(LP盤)から手に取ってみるのが最もおすすめです。聴き慣れたお気に入りのアルバムを、レコードならではの温かみのある音質と、アート作品のような大きなジャケットで楽しむ体験は、きっと忘れられないものになるでしょう。
時代を超える洋楽のレジェンドたち

レコードの世界:イメージ
洋楽の広大な世界にレコードで足を踏み入れるなら、まずは時代を超えて世界中の音楽ファンに愛され続けるレジェンドアーティストの不朽の名盤から始めるのが王道です。これらの作品は、音楽的な価値はもちろん、録音技術が成熟した時代に作られたものが多く、アナログレコードの持つポテンシャルを存分に体感させてくれます。
例えば、「20世紀最高の音楽家」と称されるThe Beatlesは、レコードコレクションの出発点としてこれ以上ない選択肢です。彼らの音楽は、キャリアを通じて常に革新的なレコーディング技術が用いられており、そのサウンドの深みや立体感はレコードで聴くことで新たな発見に満ちています。特に、スタジオ技術の集大成ともいえる『Abbey Road』や、世界初のコンセプトアルバムとして名高い『Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band』は、音楽史に輝く傑作として必聴です。
他にも、歌詞の力で時代を動かしたフォークの神様Bob Dylanの『Highway 61 Revisited』、90年代のUKロックシーンを定義したOasisの『(What’s the Story) Morning Glory?』、そして壮大なロックオペラを築き上げたQUEENの『A Night at the Opera』など、聴くべきアーティストとアルバムは枚挙にいとまがありません。これらの代表作は、中古レコード店でも定番商品として扱われていることが多いので、比較的見つけやすいでしょう。
オリジナル盤と再発盤、どちらを選ぶ?
レコードには、発売当時に製造された「オリジナル盤」と、後年に改めて製造された「再発盤」が存在します。オリジナル盤は、その時代の空気感を閉じ込めた生々しいサウンドと、コレクターズアイテムとしての希少価値が魅力ですが、状態の良いものは非常に高価になることがあります。一方で、近年の再発盤は、最新のリマスタリング技術が施された「180g重量盤」などでプレスされることが多く、ノイズが少なくクリアで安定した高音質を楽しめるという大きなメリットがあります。初心者はまず、比較的手頃な価格で手に入る高音質な再発盤から探してみるのが賢明な選択です。
聴くべき名盤【邦楽シティポップ編】

レコードの世界:イメージ
日本の音楽シーンに目を向けると、今、世界中から熱い視線が注がれているジャンルがあります。それが「シティポップ」です。1970年代後半から80年代にかけて日本で生まれた、欧米のAORやソウル、フュージョンなどから影響を受けた洗練された都会的なサウンドは、アナログレコードとの相性が驚くほど良く、レコード入門にも最適なジャンルと言えるでしょう。
シティポップの潮流を創り出した最重要人物といえば、山下達郎や大滝詠一が挙げられます。彼らが作り出す、緻密に計算され尽くした美しいサウンドスケープは、情報量の多いアナログレコードで聴くことで、その真の魅力を余すところなく堪能できます。特に、山下達郎の公式サイトでも代表作として紹介されている『FOR YOU』のきらびやかなカッティングギターや、大滝詠一の『A LONG VACATION』の壮大な「ウォール・オブ・サウンド」は、レコードで聴いてこそ鳥肌が立つほどの感動を覚えます。
また、近年YouTubeのアルゴリズムをきっかけに海外で人気が爆発した、竹内まりやの「プラスティック・ラブ」や松原みきの「真夜中のドア~stay with me」といった楽曲もシティポップの象徴です。これらの曲が収録されたアルバムは世界中のコレクターが探し求めており、中古市場では価格が高騰するほどの人気を博しています。
ご存知の方も多いかもしれませんが、山下達郎の楽曲は現在、主要なストリーミングサービスでは配信されていません。つまり、彼の音楽の神髄に触れるには、レコードやCDといった物理メディアを手に入れる必要があるのです。この事実もまた、レコードを所有する価値を一層高めていますね。
これらの作品は、日本の音楽が到達した一つの高みを証明してくれるだけでなく、今聴いても全く色褪せない、普遍的でおしゃれなBGMとして、あなたの生活を豊かに彩ってくれるはずです。
最近のアーティストもレコードで聴こう

レコードの世界:イメージ
「レコードは昔の音楽を聴くためのもの」というイメージは、もはや過去のものです。実は、多くの現役アーティストが新譜のリリースに合わせてアナログレコードを同時発売しており、最新のJ-POPも温かみのあるアナログサウンドで楽しむことができます。
この動きを象徴するのが、宇多田ヒカルです。彼女はキャリアの節目で数々のアナログ盤をリリースしており、特にデビューアルバム『First Love』と、Netflixシリーズ「First Love 初恋」の公開を記念して『初恋』をカップリングした7インチ盤は、新旧のファンを巻き込んで大きな話題となりました。同様に、RADWIMPSの野田洋郎、唯一無二の歌声を持つ奇妙礼太郎、そしてブルースやソウルを基盤とした骨太なサウンドで魅了するT字路sなども、自身の音楽表現の一環として積極的にアナログ盤をリリースしています。
デジタルでの音楽制作が当たり前になった現代の楽曲を、あえてアナログレコードというフォーマットで聴く体験は、非常に新鮮です。デジタル音源とは異なる音の質感や、耳に馴染んだ曲の新たな側面に気づかされるかもしれません。さらに、「レコードの日」のような業界全体のイベントも定期的に開催され、この日に合わせて多くのアーティストが限定盤をリリースするため、ファンにとっては見逃せない機会となっています。
最近のレコードリリースの特徴と楽しみ方
限定盤との出会い:完全生産限定盤としてリリースされることが多く、予約段階で完売することも少なくありません。情報をこまめにチェックすることが重要です。
コレクション性の高い仕様:盤面に色や模様がついた「カラーヴァイナル」や、透明な「クリアヴァイナル」など、見た目にも楽しい仕様が多く、コレクション欲を刺激します。
多様なジャンルのアナログ化:ロックやポップスはもちろん、アニメソング、ゲームミュージック、サウンドトラックといったジャンルも盛んにアナログ化されており、楽しみ方の幅が広がっています。
あなたが今夢中になっているアーティストも、実はレコードをリリースしているかもしれません。公式サイトやレコード店の情報をぜひチェックしてみてください。お気に入りの最新曲をレコードで聴くという体験は、ファンにとって何物にも代えがたい、忘れられない思い出になるでしょう。
ジャンル別で探すレコード おすすめ アーティスト

レコードの世界:イメージ
- ロックの名盤をレコードで体感する
- ジャズ入門に最適な一枚はこれ
- おしゃれ曲で彩るアナログライフ
- 今、人気を集めているレコードとは?
- 人気ランキングから選ぶ注目盤
ロックの名盤をレコードで体感する

レコードの世界:イメージ
ギターの歪みが生み出すエッジ、腹の底に響くドラムのビート、うねるようなベースライン。ロックサウンドが持つ raw(生々しい)なエネルギーとダイナミズムは、アナログレコードで聴くことでその真価を最大限に発揮します。音の波形をそのまま刻み込むアナログならではの圧倒的な音圧は、まるでライブ会場の最前列にいるかのような興奮と迫力をリスナーに届けてくれます。
日本のロックシーンに目を向けると、後世に多大な影響を与えた伝説的なバンドの作品が、記念盤として続々とアナログ化されています。例えば、日本のビートロックを確立したBOφWYのシングルBOXや、不器用ながらも実直な言葉で魂を揺さぶるエレファントカシマシの初期の名盤『ココロに花を』などは、ファンならずとも日本のロック史を体感するために手元に置きたい逸品です。また、ダブやレゲエの要素を取り入れた独特の浮遊感を持つフィッシュマンズのサウンドスケープも、レコードの深く温かみのある音響とこの上なく相性が良いと言えるでしょう。
洋楽に目を向ければ、その選択肢は無限に広がります。ハードロックの礎を築いたLed Zeppelinの重厚なギターリフや、90年代のオルタナティブロックを象徴するNirvanaの静と動のコントラスト、そして政治的なメッセージを強烈なグルーヴに乗せたRage Against The Machineのサウンドは、レコードで聴くことでその凄みを再認識できるはずです。スピーカーのボリュームをいつもより少しだけ上げて、全身で音の振動を浴びる体験は、ロックファンにとって最高の贅沢と言えます。
まさに「爆音で聴け!」とジャケットが語りかけてくるような名盤ばかりです。普段ヘッドホンで聴いているのとはまったく違う、部屋の空気そのものが震えるような物理的な感覚を、ぜひ一度味わってみてください!
ジャズ入門に最適な一枚はこれ

レコードの世界:イメージ
ジャズとレコードは、その歴史を通じて常に寄り添ってきた、切っても切れない深い関係にあります。リラックスしたい静かな夜や、少し大人な雰囲気に浸りたい週末に、ジャズのレコードは最高のパートナーになってくれます。その広大な世界への入り口として、ジャズ入門には、まず音楽史にその名を刻む不朽の名盤から聴き始めるのが王道であり、最も確実な方法です。
「ジャズの帝王」と称されるトランペッター、Miles Davisが1959年に発表した『Kind of Blue』は、ジャズ史上最も有名で、最も売れたアルバムとして知られています。革新的なモード・ジャズの手法を取り入れながらも、その響きは驚くほど静かで知的。それでいて情熱的な演奏は、時代やジャンルを超えて、聴く者の心を捉えて離しません。まさに、最初に聴くべき一枚として最適です。また、テナーサックスの巨人、John Coltraneによる魂の探求の記録ともいえる『A Love Supreme(至上の愛)』や、キャリア初期のハードバップの傑作『Blue Train』も、力強くスピリチュアルな演奏が魅力の必聴盤です。
五感で味わうジャズレコードの楽しみ方
ジャケットデザイン:リード・マイルスが手掛けたブルーノート・レコードの公式ギャラリーに見られるように、ジャズのレコードはタイポグラフィや写真を大胆に用いたジャケットが多く、それ自体がアート作品として高い評価を受けています。
生々しい音の広がり:ピアノの繊細なタッチ、サックス奏者の息づかい、ウッドベースの弦が指板に当たる音まで、楽器の生々しいディテールが、まるで目の前で演奏されているかのようにリアルに感じられます。
録音された「場」の空気感:特に50~60年代の黄金期に録音された名盤を聴けば、当時のスタジオやライブハウスの独特の緊張感や熱気までが伝わってくるかのようで、まるでその時代にタイムスリップしたかのような気分を味わえます。
最初は「ジャズは難しい」という先入観を捨てて、まずはジャケットが気に入ったものや、タイトルに惹かれたものから直感で手に取ってみるのも素晴らしい体験です。そこからきっと、あなたの一生を豊かにするお気に入りの一枚が見つかるはずです。
おしゃれ曲で彩るアナログライフ

レコードの世界:イメージ
レコードは、ヘッドホンで音楽に没入するような聴き方だけでなく、生活空間そのものを豊かに彩るBGMとしても素晴らしい役割を果たしてくれます。気心の知れた友人たちとのホームパーティ、休日の朝にゆっくりとコーヒーを淹れる時間、一日の終わりに読書を楽しむ静かな夜。そんな何気ない日常のシーンに、おしゃれな音楽をレコードで流せば、空間の雰囲気が一変し、少しだけ特別なものに変わるでしょう。
そんなシーンに最適なアーティストとして、まず名前が挙がるのが、2010年に惜しまれつつこの世を去ったトラックメイカー、Nujabesです。ジャズやソウルミュージックの美しいフレーズをサンプリングして構築された彼のメロウでドリーミーなヒップホップは、国境やジャンルを超えて世界中のリスナーに愛され続けています。特にデビュー作である『Metaphorical Music』は、その唯一無二の世界観を象徴する歴史的名盤として、今なお多くの人々の心を癒しています。
また、「ネオ渋谷系」の旗手として日本の音楽シーンに多大な影響を与えたCorneliusの『Mellow Waves』は、その名の通り、夢の中を静かに漂うような穏やかで繊細なサウンドが心地よく、読書や物思いにふける時間のお供に最適です。さらに、「”ツマミになるグッドミュージック”を奏でる」をバンドコンセプトに掲げるYONA YONA WEEKENDERSの楽曲は、シティポップやAORの系譜に連なるメロウなグルーヴが心地よく、週末のリラックスタイムに彩りを添えてくれます。
これらの音楽に共通するのは、決して強く主張しすぎず、それでいて空間をおしゃれで心地よい雰囲気で満たしてくれる点です。その日の気分や時間帯に合わせてレコードを選ぶ「選曲家(セレクター)」になったつもりで、自分だけのサウンドトラックを作るのも、アナログライフの大きな楽しみの一つですよ。
今、人気を集めているレコードとは?
現在のレコード市場の面白さは、往年のロックやジャズの王道名盤だけでなく、一見ニッチに思えるような多様なジャンルの作品も大きな人気を集めている点にあります。特に、アニメやゲームのサウンドトラック、そして80~90年代の懐かしいヒット曲の復刻盤などは、熱心なファン層から絶大な支持を受けています。
例えば、人気アニメ『スーパー・クルックス』の劇伴音楽を、日本のクラブシーンのレジェンドであるTOWA TEIが手掛けたサウンドトラックは、作品ファンと音楽ファンの両方から注目を集めました。また、大友克洋と江口寿史という二大巨匠がタッグを組んだSFアニメ映画の金字塔『老人Z』のサウンドトラック(音楽:板倉文)も、30年の時を経て初のアナログ化が実現し、大きな話題となりました。これらは、映像作品の世界観を音で追体験したいというファンの強い思いが、アナログ化を後押しした好例です。
さらに、篠原涼子 with t.komuroの90年代を象
徴する大ヒット曲『恋しさと せつなさと 心強さと 2023』のように、現代的なアレンジでリメイクされた楽曲がアナログレコードとして新たにリリースされるケースも増えています。これは、当時をリアルタイムで体験した世代のノスタルジアを刺激すると同時に、元の曲を知らない若い世代には全く新しい音楽として新鮮に受け入れられています。
コレクターズアイテムとしての価値と注意点
こうした企画性の高いレコードは、完全生産限定でプレスされることがほとんどです。そのため、発売情報を逃すと入手が非常に困難になる場合があります。また、盤面に色や模様が施された「カラーヴァイナル」や、アーティスト写真やイラストが盤面に直接印刷された「ピクチャーディスク」など、見た目にも楽しいコレクター心をくすぐる仕様で発売されることが多く、予約段階で完売してしまうことも少なくありません。気になるタイトルを見つけたら、ためらわずに早めのアクションを起こすことを強くおすすめします。
人気ランキングから選ぶ注目盤

レコードの世界:イメージ
数あるレコードの中から「これぞ」という一枚を選ぶのは、初心者にとって嬉しい悩みであると同時に、難しい問題でもあります。そんな時、実際に多くの人に購入されている人気ランキングを参考にしてみるのも、失敗の少ない有効な方法です。多くの人に支持されている作品には、楽曲の良さはもちろん、音質やアートワークなど、総合的な満足度の高さという裏付けがあります。
近年のランキングを象徴する一枚が、宇多田ヒカルの『First Love/初恋』です。彼女のデビュー20周年と、その楽曲にインスパイアされたNetflixシリーズの世界的ヒットをきっかけに、デビューアルバム『First Love』と『初恋』からの楽曲を収録したアナログ盤がリリースされ、世代を超えて記録的なセールスを記録しました。時代を象徴する名曲を、スティーブ・フィッツモーリスら世界的なエンジニアによってリマスターされた高音質のアナログサウンドで楽しめるという点が、多くの音楽ファンの心を掴みました。
また、映画『花束みたいな恋をした』のインスパイアソングとして社会現象的な大ヒットとなったAwesome City Clubの『勿忘』も、7インチのシングル盤(ドーナツ盤)でリリースされ、大きな人気を集めました。A面にはお馴染みのオリジナルバージョン、そしてB面にはこのレコードでしか聴けないアコースティックライブバージョンを収録するなど、物理メディアならではの付加価値を提供したこともヒットの要因です。
ランキング上位作品に共通する3つの要素
楽曲の普遍性:リリースから時間が経っても色褪せない、普遍的なメロディや歌詞の力を持つ楽曲が多いです。
時代との共振性:ドラマや映画のタイアップ、SNSでのバイラルヒットなど、音楽以外のカルチャーと結びつくことで、時代の空気感を捉えた作品として注目されるケースもあります。
レコードならではの付加価値:限定盤であること、リマスターによる高音質化、未発表音源の収録、美しいカラーヴァイナル仕様など、ファンが「所有したい」と思わせる特別な要素が付いていることが多いです。
タワーレコードやディスクユニオン、HMVといった大手レコード店のオンラインチャートを定期的にチェックすると、今まさに多くの人が求めている音楽のトレンドが見えてきて、きっと面白い発見があるはずです。
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レコードの世界:イメージ
- レコードの魅力は温かみのある音質と音楽を所有する特別な体験にある
- 初心者はまず好きなアーティストのアルバム(LP盤)から始めるのがおすすめ
- レコード盤には主にLP盤・EP盤・12インチシングルの3種類が存在する
- 洋楽入門にはThe BeatlesやBob Dylanといったレジェンドたちの不朽の名盤が最適
- 邦楽では世界中で人気が再燃しているシティポップがアナログサウンドと相性抜群
- シティポップの代表格は山下達郎や大滝詠一で歴史的名盤が多数ある
- 宇多田ヒカルなど多くの最近のアーティストも新譜をレコードで発売している
- ロックの持つ生々しいエネルギーや迫力はアナログレコードの音圧でこそ体感できる
- BOφWYやエレカシなど日本のロック史を彩る名盤も続々とアナログ化されている
- ジャズ入門にはまずMiles Davisの『Kind of Blue』といった歴史的傑作を聴くべき
- ジャズレコードはブルーノートに代表されるジャケットアートのデザイン性も大きな魅力
- NujabesやCorneliusなどのおしゃれな曲は日常を彩るBGMとしても最適
- アニメやゲームのサウンドトラック、懐かしいヒット曲の復刻盤も現在人気を集めている
- 限定盤やカラーヴァイナルはコレクション性が高く発売後すぐに完売することも多い
- 購入に迷った時は多くの人に支持される人気ランキングを参考にするのも良い方法